miercuri, 15 mai 2013

Căsuţe de poveste între artă şi loc de joacă

Rob Heard, un fost cirurg în vîrstă de 47 de ani, din Somerset, Anglia, creează căsuţe de poveste din crengile copacului Leylandii, un copac care nu are nici o utilizare reală odată doborît. Lui Rob i-a venit însă ideea de a crea sculpturi din aceste crengi ca o modalitate de a învinge plictiseala după ce s-a rănit la încheietura mîinii într-un accident de maşină Accidentul l-a lăsat în imposibilitatea de a lucra timp de şase luni. Aşa se face că şi-a descoperit talentul pentru sculptură, fosatul chirurg intrînd în rîndul artiştilor artizani. „Am început să fac căsuţe din crengi pentru ca fiicele mele să se joace cu ele. Îmi place cînd iau sculpturile la tîrguri şi vin copiii mulţi în jurul lor şi începe să le atingă. Părinţii însă ţipă mereu la ei să nu le atingă. Dar eu le spun adulţilor să-şi lase copii să se joace cu ele pentru că sculpturile mele pentru asta sînt menite: să încînte şi să te joci cu ele. Singura mea limită este înălţimea plafonului atelierului meu de lucru, dar poate că acest lucru este o binecuvîntare”, spune artistul.


Pentru fiecare căsuţă în parte, Rob Heard poate aloca şi pînă la 400 sau 500 de ore de muncă, inclusiv timpul petrecut doar stănd şi privind la piesele, meditaţie cu privire la modul în care acestea sînt de gînd să se dezvolte. Creaţiile sale sînt unice, artistul neputînd realiza două căsuţe la fel. “Am vrut să dau o utilitate copacilor Leylandii care erau tăiaţi şi nu se mai folosea nimic de la ei. Eu sînt chirurg, acum chirurg de copaci”, spune Rob Heard, adăugînd că a fost inspirat de casele din mediul rural jurul locuinţei sale şi că a adunat în curtea sa toate ramurile de lemn tăiate din copacii pe care vecinii le-au aruncat. Fiecare pasarelă aeriană sau scăriţă din căsuţele sale conduc la o camera - nu există fundături – sau la un turn. Elementele individuale ale sculpturilor sînt tăiate sau sculptate manual şi fixate apoi cu ace şi lipici, pînă la ultima ţiglă de pe acoperiş.





Interesant este că lui Rob Heard nu va duce lipsă de material. Şi aceasta deoarece, în anul 2005, autorităţile locale au fost introdus noi reguli cu privire copacii Leylandii care, dacă sînt lăsaţi nesupravegheaţi, pot urca la înălţimi mari. Mai mult, proprietarii unor copaci Leylandii se pot confrunta cu amenzi de pînă la 1.000 £ în cazul în care nu reuşesc să reducă din coroana lor care limitează lumina solară din împrejurimi. Noua legislaţie dă astfel mînă liberă că autorităţilor locale care pot interveni în litigiile cauzate de gardurile vii „nejustificat de mari”.









Rob Heard îşi aminteşte că dragostea lui pentru natură a moştenit-o de la tatăl său cu care făcea plimbări lungi în păduri pentru a culege ramuri de salcie din care confecţiona palete de criket. Această nouă cale pe care a apucat-o în carieră a evoluat treptat în construirea de locuri de joaca din lemn pentru copii, unde Rob a devenit renumit pentru corăbiile sale de piraţi renumiţi. În timpul procesului de planificare a fiecărui proiect el a dezvoltat modele de lucru de mici dimensiuni pentru clienţii săi pentru a ilustra modul în care echipamentele de joacă terminate s-ar potrivi împreună. La început, Rob începe lucrul cu o creangă lăsînd forma căsuţei să urmeze natural forma ramurei. Pot exista şi schiţe desenate, dar căsuţa se dezvoltă de la un sentiment al lui Rob care vrea ca în această călătorie călătorie sculptura sa să se simtă, să trăiască. O atenţie deosebită este acordată la detalii, astfel că, deşi structurile par foarte firave, în realitate devin robuste. “Căsuţele nu sînt delicate pentru că sănt menite pentru a te juca cu ele. Este o combinaţie de frumuseţe, delicateţe şi robusteţe”, explică Rob Heard. De fapt, acest fapt este adevărata lui afacere, căsuţele de basm fiind în acelaşi timp şi un loc de joacă. “Puteţi petrece ore rătăcind pe pasarele, în cămăruţe, în turnuleţe, adevărate poteci şi lăcaşuri din mintea ta. Acestea sînt piese cu adevărat inspirate de artă”, mai spune Rob Heard. 










marți, 7 mai 2013

John Jude Palencar, ilustratorul cărţilor lui Stephen King

John Jude Palencar (născut 1957 în Fairview Park, Ohio) este un artist dedicat stilului fantasy, science fiction şi operelor de groază. Peste 100 de coperţi de carte au fost împodobite cu arta sa, inclusiv toate cele patru serii de ale lui Christopher Paolini. A absolvit Colegiul Columbus de Art şi Design în 1980. John Jude Palencar a expus în numeroase spectacole de grup în galerii, colegii şi universităţi din Statele Unite. Cererea pentru munca sa se ​​extinde în Europa şi Asia Pacifică prin vînzări de picturi originale.









John Jude Palencar a fost unul dintre puţinii artişti prezentat de revista IDEA din Japonia şi multe colecţii particulare şi persoane juridice din Statele Unite şi Europa deţin picturile sale. Palencar a creat şi coperţi pentru mai multe romane de Stephen King, autor care deţine, de asemenea, lucrări de John Jude Palencar în colecţia sa privată. Cînd scriitorul Knopf a publicat primul roman din seria “Eragon”, în 2003, editorii l-au chemat special pe Palencar pentru a ilustra coperta acestei cărţi. În 2010 John Jude Palencar a fost nominalizat la Premiul Fantasy categoria “Cel mai bun artist mondial”.










marți, 30 aprilie 2013

Colaje digitale uimitoare din lumea basmelor de Catrin Welz-Stein

Catrin Welz-Stein o artistă de origine germană care trăieşte şi lucrează în Kuala Lumpur, Malaezia, reuşeşte prin manipulare digitală să creeze opere de artă de vis. Absolventă de design grafic, în Darmstadt, Germania, Catrin Welz-Stein a lucrat pentru diferite agenţii de publicitate din Germania, SUA şi Elveţia. În urmă cu trei ani Catrin Welz-Stein a început să creeze colaje digitale folosind ilustraţii şi fotografii vechi. În acelaşi timp, ea a descoperit reţelele de socializare online şi colajele ei au fost expuse pentru public. 







Artista germană Catrin Welz-Stein combină, divide, elimină, umple şi retuşează elemente de imagine în Adobe Photoshop pentru a produce colaje digitale extraordinare care să exploreze lumea fanteziei şi lumea de basm. Ea spune că imaginile sale, “vorbesc de sentimentele interioare pe care le ascund oamenii de multe ori în viaţa de zi cu zi”. Catrin Welz-Stein a fost designer profesionist de artă grafică, însă acum se simte liberă de la normele şi compromisurile pe care a trebuit să le facă în crearea de artă pentru a-şi mulţumi clienţii. Artista se bucură acum “de crearea de artă care nu se explică de la început”. 










Mutarea în Malaezia, spune ea, a fost pentru că "o mare parte din munca mea este căutarea de licenţă fără imagini, ilustraţii sau photophos, pentru care drepturile de autor au expirat de mult”. Cărţile vechi, revistele şi internetul sînt resursele sale primare de documentare pentru arta sa. “O dată am găsit o imagine potrivită, am rupt-o în bucăţi pînă cînd imaginea originală nu a mai fost de recunoscut şi am creat astfel o imagine cu totul nouă”, explică artista care se ghidează în viaţă după un motto foarte simplu: “Bucuraţi-vă de viaţă, pentru că cele mai preţioase şi mai importante momente sînt cele pozitive şi mici”.


 



Încă de mic copil, Catrin Welz-Stein a iubit să fie creativă şi spune că “aproape m-am născut cu un creion în mînă”. “Ştiam că vreau să fac ceva legat de artă aşa că am absolvit design grafic, în Darmstadt, Germania şi apoi a lucrat pentru diferite agenţii de publicitate. M-am oprit să lucrez în agenţii după ce am devenit mamă, iar după o perioadă scurtă de timp am ales în a fi angajată şi a-mi creşte copiii. Aşa că, am renunţat la locul de muncă pînă au crescut copii mari. Datorită copiilor mei (de 4 şi 6 ani) pot trece prin copilărie din nou şi mă pot bucura de lumea fanteziei de lumea basmelor. Îmi place să mă uit la cărţi pentru copii şi să le las să mă inspire. <<În cazul în care lucrurile sînt sălbatice>>, de Maurice Sendak, este cartea noastră preferată. Prin cărţi pentru copii am redescoperit dragostea pentru ilustrare”, povesteşte Catrin Welz-Stein.












Artista mai spune că sursele sale de inspiraţie sînt stilul fantasy, poveştile pentru copii, epoca medievală, Jugendstil, folclorul şi cultura popoarelor şi suprarealismul, admirînd operele lui Nicoletta Ceccoli, Kelly Rae Roberts, Sabrina Ward Harrison, Olaf Hajek, Maggie Taylor, Natalie Shau, Colette Calascione şi Nazario Graziano. Dar lumea ei în artă este şi Otto Dix, Frida Kahlo, Picasso, Gustav Klimt, Magritte şi Boticelli.










http://catrinwelzstein.blogspot.ro/

http://amazingworldpictures.com/2012/10/catrin-welz-stein-creates-amazing-photo-manipulation/



A ntonim la a nonim        „A ntonim la a nonim” este un proiect al artistei Carmen Maftei care își propune să releve o altă perspe...